Artista Paul Klee - Blog de Historia del Arte

Biografía

Paul Klee nació en 1879 en Suiza, aunque desarrolló la mayor parte de su carrera en Alemania. Desde joven cultivó tanto la música como la pintura, lo que marcaría toda su obra. Tras estudiar en Múnich y viajar por Europa y el norte de África, se integró brevemente al círculo expresionista del Blaue Reiter, junto a Kandinsky y Franz Marc.

En 1914, durante un viaje a Túnez, vivió una auténtica epifanía artística: “El color y yo somos una sola cosa”. Desde entonces, su trabajo giró en torno a la exploración del color, la línea, el ritmo y el simbolismo.

Fue profesor en la Bauhaus y teórico del arte, pero su carrera se vio truncada por la persecución nazi, que clasificó su obra como “arte degenerado”. Exiliado en Suiza, murió en 1940, dejando un vasto legado de pinturas, dibujos y escritos.

Contexto histórico

Klee vivió en el auge de las vanguardias del siglo XX, participando activamente en el expresionismo, el simbolismo y la abstracción. Su enseñanza en la Bauhaus y su enfrentamiento con el nazismo reflejan la compleja relación entre arte, política y modernidad en Europa entre guerras.

Influencias

Inspirado por el arte primitivo, los manuscritos medievales, el simbolismo, la música y la literatura, Klee también absorbió influencias de la cultura mediterránea y africana. La estructura compositiva de Bach y Mozart le sirvió de modelo visual.

Estilo

La obra de Klee es profundamente personal y simbólica. Sus cuadros combinan signos, colores, geometrías, palabras y figuras que remiten a un universo onírico y reflexivo. Sus técnicas van de lo figurativo a lo abstracto, con una paleta refinada y una lógica musical en la composición. Fue un verdadero alquimista del color.